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p; 众黑影呼喝着向前，尹天佑蓦然从房顶跃起，投入到贼群中。接下来就是尹天佑构想的武打场面。尹天佑人不落地，手持符咒。念念有词，穿花蝴蝶般穿梭在黑衣贼中来去。等他最后重新停落在房顶的时，所有黑衣贼人都被打出原形，原来是一群老鼠精。
这时自然轮到怪人现出原形和尹天佑两人交手了，原来这个怪人是一头巨大的鼠怪，尹天佑施展各种法术与他斗法，直到用捆仙索把妖怪给捆住，这时候老百姓闻声而来，看到偷小孩的妖怪已经被帅气的小道士捉住，无不鼓掌欢呼。
面对鼓掌。尹天佑显得十分得意，尤其看到几个美女看着自己，更是摆出各种帅酷造型，在手下不断催促后，这才潇洒地用手指一抹鼻子，转身纵起来，朝着天上的月亮飞去，只留下一个潇洒的身影。
这就是整部片的第一个场景，重点突出尹天佑作为懂法术的道士放荡不羁。却又斩妖除魔的形象，而经过武打场面和各种小动作，配合不多却很简练的台词，一个精灵古怪却又法术高强的年轻道士形象已经很完美了。
最难把握的还是动作戏。尹天佑倒是没问题，其他人却不是很适应，不过也没有拖很长时间。总之，第一幕戏算是圆满顺利地拍摄完成了。
全剧组的人都很高兴。出师顺利，这是一个好兆头。尹天佑自己也很满意。万事开头难，既然自己轻松开始了第一次的拍摄，对以后的发展自然可以抱乐观想法。
金泰勇更是高兴，这种风格他并不擅长，但现在拍摄下来的成果，即使是这方面的行家怕也难以挑剔，于是他更有了进一步的想法。对于尹天佑来说，完成第一幕是一个开始，但在金泰勇的构想中，他只是过了第一关，接下来第二关，是对感情戏的把握。这是金泰勇喜欢和擅长的，虽然这只是一部轻松风格的魔幻动作片，关于爱情只是蛋糕上的奶油，但金泰勇还是想尽力展现这一点。一个有点小色的法术道士和一个刚死了老公的小媳妇，感情方面尽可以有何大的发挥空间。
尹天佑这时却没有想那么多，他只是处在一种单纯的兴奋中。
第一幕的场景拍摄完毕，所有人的目光都转向金泰勇，等候下一步的通知。金泰勇却在发呆，双目中异光闪烁，陷入了深深的沉思。下意识地挥挥手，金泰勇道：“今天就到这里吧。”转身大步走到一边。
演员们纷纷散去，普通工作人员开始收拾道具之类的东西，一时间没有人敢去打扰金泰勇，金泰勇此时却是思潮起伏。
作为韩国艺术圈中的导演，金泰勇是很有自知之明的，他了解自己的长处在于文艺感情戏的处理上，像自己那部颇具代表性的作品《晚秋》，故事以美国西雅图为背景，讲述两名男女在异国他乡的爱情故事。本在监狱服刑的安娜因母亲过世获得三天假期，入狱七年来首次踏上归家之路，并于长途汽车上邂逅了勋。不够车钱的勋用手表做抵押借了安娜的钱，约定到西雅图再见。一个是弑夫假释的女犯，一个是专门“吃软饭”的情场骗子，两个互相隐瞒了身份的陌生人就这样在邂逅中渐生情愫，在短短三天内谈了一场浪漫恋爱。
可以说金泰勇最擅长的就是这种在特定环境内，身份特殊男女产生关系的感情戏，对商业片的运作他一点也不擅长。不过这并不妨碍他对这一方面的欣赏，看到尹天佑突然表现出来的才艺，他深深觉得自己有重新考虑整部影片构想的必要。
作为一名导演，金泰勇非常清楚地知道，有时候自己想要拍摄的并不一定就是自己擅长的。就像这部《田禹治》，他本身很喜欢这个故事，尤其小时候就听了奶奶讲田禹治的神奇故事，可是真要让他来拍摄这种魔幻动作片，他却还是有些难度。但没办法，现在韩国电影市场就是这样，商业片才有市场，艺术片除了偶尔能够拿奖，就只能是赔钱货。
艺术，也需要金钱来做食粮，要不然，艺术必定死亡。
金泰勇所想的很简单，借助这部戏练练手，或者说打广告给那些投资人知道，自己除了会拍艺术片，也会拍商业片，那么以后就会有人投资给自己拍片，自己就饿不死。
正是基于这样的想法，金泰勇本来也只是打算在画面上下点功夫，动作方面求稳，突出感情戏，拍摄一部不太难看的影片即可，反正导演和主演都是新人，这又是一部翻拍戏，谁能要求更多？
但是，尹天佑强烈的喜剧天赋改变了金泰勇的想法，还有崔东勋，绝对是一个够格的商业片剧本的创作人员，一看到尹天佑的动作设计，马上就能设想出很多富有搞笑意味的桥段来。这一切，使得本不擅长这一风格的金泰勇也觉得这部片子有很大的可能成功。他基本上不需要多做什么，只要把握好节奏和整体即可。
这和金泰勇原先的构想大有出入，不过金泰勇还是表现出一个大导演的魄力，并没有花太多时间在这方面，马上决定推倒重来，按照剧本本来的风格走，尽可能地突出幽默轻松风格。这一方面他相信崔东勋的创意。
不过金泰勇还有一个方面比较困扰，按照原剧本，感情戏基本上是可有可无的，没有深度，他改编后的剧本突出感情戏的想法，在新的风格下完全不能够展开。如何处理剧中的感情戏，这才是金泰勇最难决断的。完全放弃自己的风格，走纯商业片的道路，虽然可以想象自己会成功，金泰勇却不愿这样做，没有风格，自己还有资格称导演吗？可是，突出感情戏，却和整部片的风格冲突。
金泰勇沉吟着，难以决断。这时，一个突如其来的念头兴起，何不尝试一下商业片和文艺片的组合呢？这是一个完美的理想，既能得到票房的保证，同时也能体现自己的风格。只不过，这种成功的例子实在是太少了，尤其是这种翻拍类型的影片。
不过，一旦金泰勇起了这个念头，那诱惑就一下子大到他无可抵御。不能太强调感情戏，但也不能让这一方面的戏份完全成了过渡，要尽可能在最小的剧情中挖掘出感情的深度，金泰勇连续下着决断，同时迅速地将整个剧情想了一遍，眼前豁然开朗。(未完待续。。)
p; 众黑影呼喝着向前，尹天佑蓦然从房顶跃起，投入到贼群中。接下来就是尹天佑构想的武打场面。尹天佑人不落地，手持符咒。念念有词，穿花蝴蝶般穿梭在黑衣贼中来去。等他最后重新停落在房顶的时，所有黑衣贼人都被打出原形，原来是一群老鼠精。
这时自然轮到怪人现出原形和尹天佑两人交手了，原来这个怪人是一头巨大的鼠怪，尹天佑施展各种法术与他斗法，直到用捆仙索把妖怪给捆住，这时候老百姓闻声而来，看到偷小孩的妖怪已经被帅气的小道士捉住，无不鼓掌欢呼。
面对鼓掌。尹天佑显得十分得意，尤其看到几个美女看着自己，更是摆出各种帅酷造型，在手下不断催促后，这才潇洒地用手指一抹鼻子，转身纵起来，朝着天上的月亮飞去，只留下一个潇洒的身影。
这就是整部片的第一个场景，重点突出尹天佑作为懂法术的道士放荡不羁。却又斩妖除魔的形象，而经过武打场面和各种小动作，配合不多却很简练的台词，一个精灵古怪却又法术高强的年轻道士形象已经很完美了。
最难把握的还是动作戏。尹天佑倒是没问题，其他人却不是很适应，不过也没有拖很长时间。总之，第一幕戏算是圆满顺利地拍摄完成了。
全剧组的人都很高兴。出师顺利，这是一个好兆头。尹天佑自己也很满意。万事开头难，既然自己轻松开始了第一次的拍摄，对以后的发展自然可以抱乐观想法。
金泰勇更是高兴，这种风格他并不擅长，但现在拍摄下来的成果，即使是这方面的行家怕也难以挑剔，于是他更有了进一步的想法。对于尹天佑来说，完成第一幕是一个开始，但在金泰勇的构想中，他只是过了第一关，接下来第二关，是对感情戏的把握。这是金泰勇喜欢和擅长的，虽然这只是一部轻松风格的魔幻动作片，关于爱情只是蛋糕上的奶油，但金泰勇还是想尽力展现这一点。一个有点小色的法术道士和一个刚死了老公的小媳妇，感情方面尽可以有何大的发挥空间。
尹天佑这时却没有想那么多，他只是处在一种单纯的兴奋中。
第一幕的场景拍摄完毕，所有人的目光都转向金泰勇，等候下一步的通知。金泰勇却在发呆，双目中异光闪烁，陷入了深深的沉思。下意识地挥挥手，金泰勇道：“今天就到这里吧。”转身大步走到一边。
演员们纷纷散去，普通工作人员开始收拾道具之类的东西，一时间没有人敢去打扰金泰勇，金泰勇此时却是思潮起伏。
作为韩国艺术圈中的导演，金泰勇是很有自知之明的，他了解自己的长处在于文艺感情戏的处理上，像自己那部颇具代表性的作品《晚秋》，故事以美国西雅图为背景，讲述两名男女在异国他乡的爱情故事。本在监狱服刑的安娜因母亲过世获得三天假期，入狱七年来首次踏上归家之路，并于长途汽车上邂逅了勋。不够车钱的勋用手表做抵押借了安娜的钱，约定到西雅图再见。一个是弑夫假释的女犯，一个是专门“吃软饭”的情场骗子，两个互相隐瞒了身份的陌生人就这样在邂逅中渐生情愫，在短短三天内谈了一场浪漫恋爱。
可以说金泰勇最擅长的就是这种在特定环境内，身份特殊男女产生关系的感情戏，对商业片的运作他一点也不擅长。不过这并不妨碍他对这一方面的欣赏，看到尹天佑突然表现出来的才艺，他深深觉得自己有重新考虑整部影片构想的必要。
作为一名导演，金泰勇非常清楚地知道，有时候自己想要拍摄的并不一定就是自己擅长的。就像这部《田禹治》，他本身很喜欢这个故事，尤其小时候就听了奶奶讲田禹治的神奇故事，可是真要让他来拍摄这种魔幻动作片，他却还是有些难度。但没办法，现在韩国电影市场就是这样，商业片才有市场，艺术片除了偶尔能够拿奖，就只能是赔钱货。
艺术，也需要金钱来做食粮，要不然，艺术必定死亡。
金泰勇所想的很简单，借助这部戏练练手，或者说打广告给那些投资人知道，自己除了会拍艺术片，也会拍商业片，那么以后就会有人投资给自己拍片，自己就饿不死。
正是基于这样的想法，金泰勇本来也只是打算在画面上下点功夫，动作方面求稳，突出感情戏，拍摄一部不太难看的影片即可，反正导演和主演都是新人，这又是一部翻拍戏，谁能要求更多？
但是，尹天佑强烈的喜剧天赋改变了金泰勇的想法，还有崔东勋，绝对是一个够格的商业片剧本的创作人员，一看到尹天佑的动作设计，马上就能设想出很多富有搞笑意味的桥段来。这一切，使得本不擅长这一风格的金泰勇也觉得这部片子有很大的可能成功。他基本上不需要多做什么，只要把握好节奏和整体即可。
这和金泰勇原先的构想大有出入，不过金泰勇还是表现出一个大导演的魄力，并没有花太多时间在这方面，马上决定推倒重来，按照剧本本来的风格走，尽可能地突出幽默轻松风格。这一方面他相信崔东勋的创意。
不过金泰勇还有一个方面比较困扰，按照原剧本，感情戏基本上是可有可无的，没有深度，他改编后的剧本突出感情戏的想法，在新的风格下完全不能够展开。如何处理剧中的感情戏，这才是金泰勇最难决断的。完全放弃自己的风格，走纯商业片的道路，虽然可以想象自己会成功，金泰勇却不愿这样做，没有风格，自己还有资格称导演吗？可是，突出感情戏，却和整部片的风格冲突。
金泰勇沉吟着，难以决断。这时，一个突如其来的念头兴起，何不尝试一下商业片和文艺片的组合呢？这是一个完美的理想，既能得到票房的保证，同时也能体现自己的风格。只不过，这种成功的例子实在是太少了，尤其是这种翻拍类型的影片。
不过，一旦金泰勇起了这个念头，那诱惑就一下子大到他无可抵御。不能太强调感情戏，但也不能让这一方面的戏份完全成了过渡，要尽可能在最小的剧情中挖掘出感情的深度，金泰勇连续下着决断，同时迅速地将整个剧情想了一遍，眼前豁然开朗。(未完待续。。)